Nenápadný nástroj, bez kterého si indickou hudbu dnes už téměř nelze představit
Harmonium se narodilo ve Francii. Jeho historie sahá do první poloviny 19. století.
Za jeho vznik je považován francouzský vynálezce Alexandre Debain, který si v roce 1840 nechal nový typ klávesového nástroje patentovat. Zvuk nevznikal pomocí píšťal jako u varhan, ale díky kovovým jazýčkům, které se rozeznívaly proudícím vzduchem.
Vzduch do nástroje vháněly měchy ovládané nohama, podobně jako u šicích strojů té doby.
Brzy se harmonium rozšířilo po celé Evropě. Bylo levnější než varhany, snadněji se převáželo a našlo své místo v kostelech, školách i domácnostech.
Do Indie přivezli harmonium Evropané
V druhé polovině 19. století se harmonium dostalo do Indie prostřednictvím evropských misionářů a obchodníků.
Zpočátku sloužilo hlavně při křesťanských bohoslužbách. Indičtí hudebníci ale rychle objevili jeho možnosti a začali jej upravovat podle vlastních potřeb.
Největší změnou bylo odstranění nožních měchů. Místo nich vzniklo ručně pumpované harmonium, u kterého jedna ruka ovládá měch a druhá hraje na klaviaturu.
Právě tato podoba se stala typickou pro Indii.
Proč si ho Indové tolik oblíbili?
Indická klasická hudba je postavená především na melodii.
Harmonium dokáže vytvářet dlouhé, souvislé tóny, které dobře podporují zpěváka. Je navíc poměrně hlasité, spolehlivé a na rozdíl od některých tradičních nástrojů nevyžaduje složité ladění před každým vystoupením.
Díky tomu se rychle rozšířilo mezi učiteli hudby, chrámovými zpěváky i koncertními umělci.
Dnes je harmonium běžnou součástí výuky indické klasické hudby.
Neobejde se bez něj ani duchovní hudba
Harmonium dnes doprovází velkou část indické duchovní hudby.
Uslyšíte ho při zpívání bhadžanů (oddaných náboženských písní), kírtanů, sikhských bohoslužbách i při mnoha meditačních setkáních.
Jeho klidný a nepřerušovaný zvuk dobře podporuje společný zpěv a pomáhá udržet správnou melodii.
Právě proto se harmonium stalo oblíbeným nástrojem také v jógových studiích po celém světě.
V klasické hudbě vyvolalo i spory
Přestože si harmonium získalo obrovskou popularitu, ne všichni hudebníci ho přijali s nadšením.
Někteří mistři indické klasické hudby upozorňovali, že pevně naladěná klaviatura neumí přesně zachytit jemné tónové odchylky, které jsou pro indickou hudbu typické.
Ve 20. století proto bylo harmonium dokonce na čas zakázáno ve vysílání státního rozhlasu All India Radio.
Postupem času ale převládlo přesvědčení, že jeho praktické výhody jsou větší než omezení, a harmonium se do koncertní i rozhlasové praxe vrátilo.
Nástroj, který doprovází miliony hlasů
Harmonium dnes najdeme téměř všude.
Zní v chrámech, na svatbách, při náboženských slavnostech, ve filmové hudbě i při výuce zpěvu. Používají ho interpreti klasické hudby, lidoví hudebníci i duchovní učitelé.
Přestože pochází z Evropy, dnes si ho většina lidí automaticky spojuje právě s Indií.
Evropan, který našel druhý domov
Příběh harmonia je důkazem, že hudební nástroje nemají hranice.
To, co vzniklo před necelými dvěma sty lety ve Francii jako jednoduchý klávesový nástroj, se na druhém konci světa proměnilo v nepostradatelného průvodce indické hudby. Dnes si bez jeho charakteristického zvuku jen málokdo dokáže představit náboženské zpěvy, výuku klasické hudby nebo tradiční indické koncerty.